试答蔡部长六问
正如蔡武部长所说，当前文艺作品产量猛增，但并不是每一部作品都能称得上大师之作。在蔡部长看来，这是一种文化“三俗”的表现，但是我却不是这样认为：艺术的表现形式本来就是多种多样的，不同形式的艺术对应着不同的消费群体。适用群体的不同，并不能成为艺术高雅与否的决定因素。在一个文化大国里，“阳春白雪”与“下里巴人”同样值得人民尊敬。很多西方的绅士们都喜欢听柴可夫斯基的钢琴曲，中国的平民百姓却喜欢阿炳的二胡，难道我们能根据听众的不同就认为柴可夫斯基的钢琴曲幽雅而阿炳的《二泉映月》低俗吗？真正高雅的艺术是没有国界的，只有经得起观众考验的作品才能称之为真正的艺术。随着经济上的腾飞，中国近年来一直致力于文化大国、文化强国的建设上。根据其它文化强国的经验，发展文艺就应该有一种兼容并包的心态，做到“百花齐放
百家争鸣”，让观众和市场成为检验艺术的根本标准。所以，当今出现的文艺作品迅猛增长的趋势是一种好的势头，虽然避免不了其中混杂着低俗的作品，但是从整体上反映出了一种艺术多元化的趋势，这也是我们成为文化大国的必经之路。蔡部长希望在当前出现一些大家的作品，这是一种很好的愿望。但是，纵观中国文艺的发展历史，每个时代真正的大师和大作永远是凤毛麟角，中国古代史上也仅有一部《红楼梦》称得上真正意义上的世界名著。出版业每年出版三十万中出版物，如果本本都能达到《红楼梦》的境界，到时恐怕“红学”就进入穷途末路了。真正的大师和大作是需要超越这个时代的，所以曹雪芹是唯一的，鲁迅也是唯一的。当代，我们迫切的等待着大师的出现，但是如果我们尝试着让每个人都成为大师，这样的结果就是艺术的毁灭。艺术的作用分很多种，为*治服务、娱乐大众、为艺术而艺术等等。在和平的年代里，百姓更加希望看到的是可以愉悦大众的艺术而不是死板的说教，相声的艺术本质上就是通过语言的幽默引起听众的愉悦与共鸣，然而在所谓的高雅艺术的牌子下，当代的相声已经失去了语言的幽默只剩下说教的功能了。所以相声成了一名濒临死亡的艺术。真正的相声，是一种批判的艺术。在一个文艺高度繁荣的社会里，我们既需要郭沫若这样的赞颂者，同时又需要鲁迅这样的批评者。如果批评不自由，那么赞美就会变得毫无意义。以上是我从宏观上对蔡部长的回答，下面我具体谈一谈这一年来我认为优秀的艺术作品：我喜欢的歌曲：*的《油菜花》。这是一首很朴实的歌曲，也是《大兵小将》的主题曲。这首歌曲诉说了一个小人物的梦想，“一条大河呦通呀通我家，有妻有儿呦瓦呀瓦房大”；展示了小人物的疑惑，“谁的欲望谁的战场，让我们都背离善良”；抒发了小人物的无奈，“谁会记得我的模样，谁会记得我受过的伤”。细细品味，身为草根的我们命运与歌曲里的小人物是何其相像。有太多的事情并不是我们所能掌控，就像余华说得那样：“生命中其实是没有幸福或者不幸的，生命只是活着，静静地活着。”我喜欢的出版物：韩寒《独唱团》。这部难产的期刊终于冲破层层障碍与读者见面了，虽然这部年幼的杂志还有很多不尽如人意之处，但是当我亲手拿到这本杂志时还是很欣慰的，在这本杂志里，我发现还有很多和韩寒一样的勇士坚持着“要和世界谈谈”的梦想并不断的努力着。或许，我们就是瓶中的那只执着的苍蝇，纵然遍体鳞伤也不曾放弃冲向蓝天的梦想，我想最终有一天小苍蝇可以冲破瓶子的禁锢，飞向远方。我最喜欢的电影：《决战决战刹马镇》。这是一部简单的喜剧片，没有宏大的战争场面，没有深刻的教育意义，没有最先进的电影特效。。。。。。我喜欢它的原因很简单，因为它的确很搞笑。如今的国产电影往往附加了过多教育的色彩，导演在拍摄电影的时候首要目的并不是取悦观众而是如何更好的教育观众，于是电影渐渐偏离了它本来的方向。我最喜欢的电视剧：《蜗居》。六六的作品一向是如此的犀利，而又如此的真实。在生活中，海藻与海萍的就是你、我、他的缩影。在这个多元的社会里，通常有两种女人：一种是相信爱情的女人，另一种是相信物质的女人。其实，作为一种个人的选择，这两种人都没有错，但是爱情的女人如果认为自己被相信爱情的女人聪明，那就是大错特错了，这也就是为什么爱情的女人一定要叫第“二”种的原因了。